Hélène Baril was born in the French Alps, but grew up by the sea, the same part of Brittany frequented by the great filmmaker/biologist Jean Painlevé, who among other things, practiced filming under the sea. After getting an MA in literature, Hélène quit her job teaching French to study art. Moving to Finland, she began a career painting houses, purposely confusing the work of fine arts and decoration. Recently, she’s been developing a “tale” involving racecars. In 2011, she created Orlandus Gallery, inspired by a fictional Finnish painter and racing car driver from the early 1800s. The artist also served as inspiration for SBK, an experimental collaborative Hélène founded in 2012, which uses a car for meetings, projects, and as a working tool. Constructing its name and logo after Shell Oil, SBK is “an allegorical and poetic initiative,” whose sphere of operation touches literature, geography, economy, environmentalism, and popular psychology. In 2013 she started a collaboration with anthropologist Michael Taussig in what they call their Sea Theater. Hélène’s work is a fairy tale aimed at confusing real and fictional worlds, or simply encountering the one into the other.


www.sbkland.com (racing car tale)

22.5.13

hasta luego


Gracias a EACEC y especialmente a Alberto Martínez Centenera para eso:

El pasado sábado 18 a las 19:00h, SBK realizó una performance en el parque de la Constitución de Azuqueca de Henares titulada "My racing car is a shell". Esta acción estaba dentro del II Encuentro de Artistas de Azuqueca, con motivo de las fiestas de mayo en la localidad.
SBK, el proyecto personal de la artista francesa Hélène Baril, venía rodando desde Escocia, en un coche personalizado por ella misma. El proyecto artístico de SBK es el propio viaje, dividido en 3 etapas en las que realizará diversas acciones y colaboraciones artísticas. 
La primera etapa era la estancia en Escocia, en una isla al norte del norte de Europa, desde la que se inició el viaje y la experiencia. La segunda etapa era el viaje a España. Y la tercera será el viaje a Finlandia, donde Hélène recopilará en una exposición el periplo que le ha llevado a cruzar media Europa yendo del norte al sur y del sur al norte de nuevo.
Un viaje es siempre una búsqueda. El viaje tiene un inicio, un desarrollo y un final. Al acabar, uno ya no es el mismo que al principio. Cada una de estas tres partes del viaje coincide con las tres etapas de las que hablábamos antes: Escocia-España-Finlandia. 
En Azuqueca, la segunda etapa, digamos en pleno ecuador de la ruta, Hélène utilizó el contenedor para deshacerse del lastre. En la performance, la artista escenificó cómo quería desprenderse de sus obras, o más que de sus obras, de la pintura en lienzo, de un concepto de arte que para ella forma parte de su pasado. El objeto como arte, pierde poder en sí mismo como objeto único, y pasa a ser un elemento más de la experiencia, entendida como un arte total.
Pensemos también que el coche, al fin y al cabo, no es más que un contenedor. El lugar que, a modo de casa rodante, guarda o contiene aquello que la viajera considera necesario en su día a día. Resulta curiosa e inevitable esta comparación al ver los dos contenedores juntos: el coche y el contenedor de basuras.
De una manera un tanto teatral, Hélène fue vaciando el primer contenedor para llenar el segundo. Sacó los cuadros que llevaba guardados en el coche y los colocó junto al contenedor, los desembaló y los fue apoyando a modo de exposición, como mostrándolos al público asistente, aunque actuando a la vez como si estuviera sola, o concentrada en el montaje de su exposición imaginaria. Junto con los cuadros, vació cajas llenas de pequeños coches, que, evidentemente, hacían alusión al viaje y al protagonismo que el coche ha adquirido en este proyecto y esta etapa de su vida. 
Una vez todo estuvo dispuesto, comenzó a arrojarlo al contenedor, desde el suelo, o subiéndose al capó del coche. Todos los cuadros y los coches de juguete acabaron en el fondo del recipiente para basuras, a modo de catarsis liberadora. 
Al finalizar, abrió una botella de champán y repartió la bebida entre los asistentes. Porque del mismo modo que Hélène rechazaba con esta acción el arte tradicional, escenificaba también su rechazo, con cierta ironía, al circuito oficial del arte, con toda su parafernalia, teatralidad y falsedad. De manera que "My racing car is a shell" era también desde el principio hasta el final un fake opening, una falsa inauguración, o una parodia de inauguración, tal como la entendemos normalmente. 
Entre sorbos de champán, la artista, ya más calmada, explicó a algunos de los sorprendidos asistentes por qué había arrojado sus obras al contenedor aun a riesgo de destrozarlas, o más bien, con intención de destrozarlas. 
Una interesante acción y reflexión, dentro de un proyecto más amplio, en el que el EACEC figurará junto a espacios y colectivos de otros países por los que SBK irá pasando y dejando huella en diferentes formas. 
Gracias a Hélène Baril por acceder a incluir en su viaje una parada en nuestro contenedor, y cuidado en la carretera!
Buen viaje SBK.

performance 18th may 2013














18.5.13

Performance in Parque de la Constitución, Azuqueca de Henares



Azuqueca de Henares is a rather small city half an hour north from Madrid. SBK was staying there for a week. Tonight there will be a performance in one of the main park of the town. Let's try to figure out how to make a contemporary art opening ... just different.  (but... is this art?)
It has been raining a lot this week, and also it has been quite cold. Now the sun is back, with quite a lot of wind still. 










Murillo, Los nińos de la concha (the children of the shell), Museo del Prado


16.5.13

"Se alquila Mercado" (Market for rent)


El Mercado de la Cebada is a covered market in Madrid. Almost half of its stands are not working any more because of the crisis. Some people had the idea of creating an exhibition where artists could show some work in those abandoned stands. EACEC (Espacio de arte contemporaneo el contenedor) participated in the exhibition : Se Alquila Mercado (Market for rent)




Alberto Martínez Centenera





SBK's contribution in front of Tania Tsong de O'Pazo 's work


Tania Tsong de O'Pazo (sewing on plastic bag)




Alberto Martínez Centenera











12.5.13

sounds


SBK is heading to Spain tomorrow. The sound of the sea should be heard all way long inside the shell racing car. Some good pop music from the radio will make it as well. 

On Tikopia island (located in the middle of the pacific ocean), a foreigner visiting the island and coming from far far away (America), was asked by a man living on Tikopia: "friend, is there any land where the sea is not heard?" Looks like we always live on islands, whatever sound it makes. This is the departure story for My racing car is a shell, part 2. 



6.5.13

the beasts are back (Environmental Art Hebrides and SBK)


Here you will find a link to Laura Donker's work at Outlandia residency that SBK has been documenting. Laura is also working on behalf of Environmental Art Hebrides which she created (http://www.earthebrides.co.uk/index.htm). Wilderness and its comprehension through art and science is our common research matter. Our first fruitful collaboration outcome has been Laura's four-legs walk and SBK's ability to sheep-talking. "The beasts are back" is a special anthem that shall not suggest any idea of anthropomorphism. Beasts are beasts ; humans are humans. Culture. 







5.5.13

My friend, is there any land where the sound of the sea is not heard?


Body is feeling weak today. Started out a new series of drawing. Salmiakki drawings. For now, here are some old ones, not too old though. North Uist Island drawings. And also today, just finished to complete and write some quite important texts and file. Will post it tomorrow at the postoffice,  not on facebook. 




the beasts are back. 











the oldest rock in Europe



the freshest rabbits shit in Europe